jueves, 29 de septiembre de 2016

Más vivos que nunca

Más vivos que nunca es una película venezolana en proceso de filmación, bajo la dirección de Alfredo Anzola, el guión es original de Laura Romero.

Laura coleccionó durante años historias de adultos mayores y experiencias personales que le permitieron sustentar el guión, en cual trabaja desde 2011. La película tiene un tono reflexivo, esperanzador con sus bemoles, así como la vida, una aventura.

Esta película cuenta con las actuaciones protagónicas de los primeros actores venezolanos: María Cristina Lozada, Haydee Faverola, Rosario Prieto, Pedro Durán, Eduardo Gadea Pérez y Gonzálo Chile Veloz, acompañados de Nohely Arteaga, Antonio Delli, Greisy Mena, Catherina Cardozo, Germán Anzola, María Elena Matos, Marco Laverde, Gilberto Meneses, Omar Rojas, entre otros, además de un equipo técnico que conforman cerca de 22 personas, el sonido estará a cargo del querido Mario Nazoa.



Ha sido grandioso para mi ser uno de esos viejos que se escapan de un asilo para cumplir el último sueño de Paloma y emprender un viaje por las carreteras de Venezuela.
Interpretar a Renato "El Profesor " en este film ha sido un verdadero viaje, porque mientras se filma suceden tantas cosas a la vez, la memoria se activa, convergen y conviven  las anécdotas de los más experimentados, el oído paciente de los más jóvenes,  lágrimas y aplausos para escenas memorables.También reencuentros con compañeros de viejos trabajos dramáticos y conexión con quienes solo conociamos de referencia.



Más vivos que nunca se encuentra en su sexta y última semana de rodaje, luego nos despedimos hasta que la gran pnatalla nos reuna frente a ella y podamos disfrutar de este trabajo tan disfrutado.




lunes, 7 de abril de 2014

Don Gustavo Rodríguez, el histrión, el padre, el ser humano

Gustavo Rodríguez un actor como pocos, integral, orgánico, apasionado por su quehacer, un observador nato, cuya voz brillaba en cualquier escenario teatral o televisivo.
Como actor tuve la grandiosa oportunidad de trabajar junto a él en siete producciones televisivas, en Boves el Urugallo yo empezaba, él siempre fue inmenso pero humilde y solidario, posteriormente coincidimos en Paez y la Mujer sin rostro en el Canal ocho. Posteriormente en La Fiera, Estefanía y algunos capítulos de La Dama de Rosa en RCTV. Años después en El País de las mujeres y en la última que trabajamos juntos fue en La Vida Entera de Leonardo Padrón, Gustavo encarnó a un hombre que por una traición devastadora llega a la calle y se vuelve entrañable de mi personaje: un recogelatas.

También conocí su faceta humana de padre dedicado, preocupado por el porvenir y formación de sus hijas, quienes hoy son dignas herederas de su talento y su don de gente, ellas se destacan en la escritura, el canto, la poesía y la actuación.

Es difícil decir “el show debe continuar” resulta manido, un lugar común sin lugar cuando se habla de un ser humano como él. Nuestra pantalla se volvió más pequeña con su partida física, no se puede explicar lo que siente nuestro gremio y lo que nosotros perdimos como personas.

A pesar de no ser amigos tan cercanos, él siempre estaba más allá del frío del estudio, en un café, en una sonrisa franca. Últimamente nos habíamos encontrado en otro escenario, uno en el que ni él, ni yo estábamos actuando, su hija Grecia Augusta y mi hija Gabriela participaban en un jamming poético, fue un momento especial y recordé que “nuestras niñas” también coincidieron en unas revistas de 1997 cuyo tema era el día del padre.  Alegres y enorgullecedoras coincidencias, los verdaderos galardones de nuestra vida.

Confieso que no fui a verlo a la clínica porque quería verlo actuando de nuevo.

Gustavo Rodríguez vive en el imaginario colectivo, en los recuerdos de cada venezolano que disfrutó de sus grandiosos trabajos, de sus matices y de su verosimilitud. Lo despedí con dolor, con amor y con un aplauso como se despide a los grandes.


Pedro Durán y Gabriela Durán

lunes, 10 de febrero de 2014

El cine venezolano celebra



Venezuela está de fiesta debido a que nuestro cine ha sido honrado con un premio Goya, ganado por la película “Azul y no tan Rosa” dirigida por mi amigo Miguel Ferrari. Este premio representa un gran reconocimiento al esfuerzo y tenacidad de un gran equipo de trabajo compuesto por el director, la directora de fotografía, los foquistas, vestuaristas, maquilladores, tramoyistas, editores, script y un hermoso elenco encabezado por los actores Guillermo García, Sócrates Serrano, Nacho Montes, Hilda Abrahamz, Carolina Torres, Arlette Torres, Elba Escobar, Juan Jesús Valverde, Beatriz Valdés y Daniela Alvarado, compañeros de este oficio sagrado que es la actuación.

    Un Goya como “mejor película iberoamericana” es una distinción magnífica que genera una alegría en los venezolanos y un aliciente para que los realizadores cinematográficos noveles y experimentados sigan creando, sigan soñando. Yo tuve el gusto de ver la película en el Festival de cine venezolano que se celebra en la ciudad de Mérida,  Azul y no tan Rosa es una película cargada de matices, de llamados de atención hacia la tolerancia y el respeto del otro, la aceptación de las preferencias sexuales de las personas y la familia como eje. Me alegra profundamente saber que esta película tan bien lograda desde su concepción haya sido galardonada con ese Goya tan esperado.

    Últimamente el cine venezolano ha sido galardonado fuera de nuestras fronteras, Pelo Malo de Mariana Rondón obtuvo la Concha de Oro en el Festival de San Sebastian, Esclavo de Dios fue premiado en el Festival de California, Brecha en el silencio de Luis Andrés Rodríguez ganó tres premios en el Festival de Cine del Cairo y fue pre nominada al Oscar. Todas estas premiaciones forman parte de nuestro acervo, de la historia de nuestro cine venezolano que ya arribó a sus primeros 117 años, de los cuales yo he trabajado en el cine durante unos 38 años y los que faltan. Así como dijo Miguel Ferrari durante sus discurso de recibimiento del premio ¡Viva Venezuela!.

Pedro Durán

miércoles, 23 de octubre de 2013

Pedro Durán. Presentación

"I have a dream" 
Martin Luther King

A partir de hoy me encargaré de escribir en este blog acerca de la trayectoria artística en teatro, cine y televisión de mi padre: Pedro Durán, además compartiré fragmentos biográficos de su vida, de mi vida y las enseñanzas que he obtenido de él. Entrevistas que le han realizado en medios impresos y publicaciones periódicas, así mismo publicaré fotografías y videos.

He aquí la presentación del personaje en torno al cual girará este blog. Muchos aspectos esbozados en esta  introducción biográfica serán tratados de manera pormenorizada en entradas que serán escritas posteriormente. Hablaremos de personajes entrañables, maestros y compañeros,  anécdotas y vivencias propias de la hermosa carrera de la actuación. A continuación los dejo con Pedro Durán:

Pedro Sebastian Durán nació en San José de Guanipa, estado Anzoategui en 1947. Hijo de María Esperanza Durán y Erasmo Gil Ovalles. Pedro es un actor de larga trayectoria en el cine, el teatro y la televisión venezolana, tambien es profesor de Arte Dramático, creador de la técnica de actuación La Magia del Olor.

Durán se crió en el campo, aprendió a montar caballo, a cosechar y a ser sigiloso para escaparse del colegio para bañarse en el río Tigre y ver películas de Pedro Infante y Jorge Negrete en los tres cines de la época: Rialto, Rex y Mundial. Siendo adolescente rondaba por su mente la idea de convertirse en actor y algún día aparecer en la pantalla grande tal como esas grandes luminarias mexicanas, pero no sabía como hacerlo.

En 1965 se alistó en el servicio militar, vivió en bases militares ubicadas en la Guaira, Palo Negro, Caracas y Güira; perteneció a la polícia naval durante dos años y medio, luego en 1967, al salir de baja, ingresó en la Escuela de Aerotécnicos con el grado de sargento II, permaneció en dicha escuela hasta el año 1968, año en el cual ingresa a la Guardia Nacional en SIR003 en el destacamento de la Guardia Nacional de Puerto Cabello hasta el año 1970. Durante su estancia en el servicio militar fue campeón de tiro con pistola Browning Parabellum 9mm, disparo militar a dos manos con objetivo a 25 metros en competencias internas e interfuerzas. 

Siempre con la idea de formarse como actor llegó el año 1973, por albures de la vida llegó a la escuela de teatro T.E.A (Teatro, Escuela y Arte) que funcionaba en la Casa Sindical del Paraíso bajo la dirección de Enrique Benshimol, durante poco más de cuatro años su escuela de teatro fue su casa metafórica y literalmente, ya que durante tres años vivió allí, era actor, asistente y monitor en las clases.

Durante su formación actoral su gran maestro y guía  fue Enrique Benshimol, asimismo recibió clases de parte de: Armando Urbina, César Rengifo, Rafael Briceño, Isaac Chocrón, Oglys Oliveros, Luis Pardi y José Ignacio Cabrujas. También considera que a lo largo de su carrera actoral muchos de sus compañeros histriones han sido maestros para él: Tomás Henriquez, José Torres, Eduardo Cortina, Amalia Pérez Díaz, María Luisa Lamata, Herminia Martínez, Marta Carbillo,  Arturo Calderón, Mahuanpi Acosta, Carlos Márquez, Rosita Vazquez, Alberto Alvarez, Héctor Myerston, Ramón Hinojosa, Juan Galeno, Ignacio Navarro, Lucio Bueno, Elba Escobar, Gustavo Rodríguez, Alexander Milic, Pablo Gil, Julio Mota, Antonieta Colón. Carlos Villamizar, Guillermo Ferrán, Dilia Waikaran, Elisa Parejo, Romelia Agüero, Rosario Prieto, Luis Calderón, María Teresa Acosta, Miguel Ángel Landa, Napoléon Deffis y Virgilio Galindo entre tantos que hoy se le escapan de la memoria le dieron alguna lección en las tablas o en el set de grabación.

En el año 1974 su maestro Enrique Benshimol le dice que ya puede volar solo, que luego de la formación recibida en actuación, danza contemporánea  dicción, biomecanica, análisis de textos y haber pasadoairoso  por el repertorio de obras clásicas, latinoamericanas y venezolanas le recomienda que se acerque a Radio Caracas Televisión, asistió al casting para Boves el Urugallo, allí participó como extra. Al terminar esta producción decide hacer teatro de calle en Oriente, fungió como cuenta cuentos y actor en teatro de protesta.

Finalizando el año 1975 regresa a Caracas con el propósito de trabajar en la telenovela Pobre Negro estelarizada por Doris Wells y Miguel Ángel Landa, regresa a la escuela de Enrique Benshimol y se convierte en instructor formador de nuevos talentos a la par que empieza a participar en dicha telenovela. En Pobre Negro empezó a participar como extra, luego fue doble de Miguel Ángel Landa en las escenas de montar caballo y en los últimos capítulos de la producción obtuvo el personaje de Tilingo, un esclavo al servicio de Mapanare encarnado por Paul Antillano, en esta ocasión fue guiado por el actor William Moreno.

En ese canal le extendieron la mano Dante Carle, Daniel Farías y especialmente Juan Lamata, también Julio César Mármol quien posteriormente se convertiría en tu padrino artístico. 

En RCTV obtuvo participaciones en las telenovelas: Sangre Azul, Piel de Zapa, Muñequita, La Fiera, es recordado como Mano e´ goma en Estefanía, Gómez I y II, Residencia de señoritas, Resurrección, TV confidencial, Canaima, Sobre la misma tierra.

En el año 1981 se dirigió a Venevisión porque Julio César Mármol había recibido una oferta del canal de La Colina y por consiguiente Durán le siguió los pasos. Julio César Mármol escribió El Despertar y Durán trabajó en esa producción, también en: Querida Alicia, La chistera, El show de Joselo, Amor y humor, La bruja, Rosangela, Ligia Elena entre otras.

A la par que realizaba sus trabajos en televisión, comenzó a tener una prolífica carrera en cine, comenzando con Los Muertos si salen de Alfredo Lugo, estrenada en 1976. Hoy día ha trabajado en 36 largometrajes, cinco cortometrajes de producción nacional, 10 de estas producciones cinematográficas han sido dirigidas por Román Chalbaud, tres por César Bolívar y cinco por el querido Luis Alberto Lamata, asimismo ha trabajado en co-producciones italo-venezolanas, franco-venezolanas e hispano-venezolanas.

En 1983 trabajó como actor en Venezolana de Televisión en: La dueña, la mujer sin rostro, Paez, Patrulla 88, entre otras.

En 1985 retorna al canal de Bárcenas para trabajar en la telenovela Atrévete y Cristal, en el año 1986 es contratado por recomendación de Daniel Faríasy el Dr. Guevara para trabajar en La Dama de Rosa, permaneció en este canal durante 13 años continuos participando en numerosas telenovelas, unitarios, seriados y programas de variedades. Podemos nombrar algunos personajes, interpretó a Mapanare en el remake de Pobre Negro, Calunga en Kasandra, Tirso en El Desprecio, Hermanos Pelayo en de Oro Puro, El Loco Cruz en Amores de Fin de Siglo, Buenaventura en Cambio de Piel y el gran Macabeo Carratú en la Inolvidable.




Protagonizó los unitarios: Doble vida dirigido por Pablo de La Barra, Inocente en Línea escrita y dirigida por César Miguel Rondón y estelarizó los unitarios de archivos del más allá: El Coco y La Sayona.

En 1998 ingresa a Venevisión integró el elenco de El País de las Mujeres de Leonardo Padrón, también trabajó en Toda Mujer, Ciudad Bendita, La Vida Entera, Torrente y Válgame Dios de Mónica Montañes.

Pedro Durán condujo un programa de TV, en una televisora regional aragüeña llamado: ¿Cómo lo hubiera hecho usted? de corte cultural, educativo, ecológico y folclórico en el cual su esposa Maribel González fue la productora y guionista, Álvaro Albornoz fue el encargado de la dirección general, la cámara estaba a cargo de los talentosos Roberto Pérez y Nelson de Sousa, yo me iniciaba como asistente libretista e investigadora a la edad de 15 años.

Durán suma entonces hasta la fecha 100 montajes teatrales, 62 telenovelas, 36 largometrajes, cinco corto metrajes y por su destacada trayectoria y reconocimiento a su labor como actor ha obtenido premios como: premio Festival de Cine Simón Bolívar, por su participación en los largometrajes: Pequeña Revancha,Anita Camacho y Más allá del Silencio (Mérida 1986); mención en el Festival de Cine de San Sebastian ( españa 1986); Condecoración Mérito al trabajo en su Tercera Clase (1995); Premio Casa del Artista, como mejor actor de Cine (1995); Premio Casa del Artista, como mejor actor de Carácter TV (1996); Premio Casa del Artista, como mejor actor de soporte en Cine (1997); Premio ANAC, como mejor actor de Reparto (1996); Cacique de Oro (1997);Búho de Oro ,mejor actor de reparto (1988); Ébano de Oro; Cóndor de Oro y Guarapiche de Oro, Gaviota de Oro en 2008 como mejor actor de carácter de todos los tiempos. Recientemente obtuvo el premio como mejor actor de reparto en el Festival de Cine Venezolano (Mérida 2013) y Mejor actor de reparto en el Fesival de cine ELCO (2013) los dos galardones por su participación en la película Azú de Luis Alberto Lamata.



Durán le gusta la buena literatura, la poesía, también lee textos históricos y filosóficos. Su libro favorito es el Anticristo de Friedrich Nietzsche, en segundo lugar El Cuervo de Edgar Allan Poe y en tercer lugar los cuentos de Jorge Luis Borges. También figuran en el pedestal de honor la Cándida Eréndira de Gabriel García Márquez, todas las novelas y cuentos escritos por Rómulo Gallegos, Lanzas coloradas de Arturo Uslar Pietri, Lobo Estepario de Hesse, el Siglo de las Luces de Alejo Carpentier, La vida es sueño de Pedro Calderón de La Barca, Pigmaleon de Bernard Shaw, Oficina N°1 de Miguel Otero Silva y Platero y yo de Juan Ramón Jimenez.

Durán disfruta de los boleros, el tango, la salsa, el joropo y el polo margariteño. Sus músicos favoritos son Pedro Infante, Agustín Lara, Cuco Valoy, Silvio Rodríguez, Felipe Pirela, Blanca Rosa Gil, La Lupe, Héctor Lavoe Simón Diaz, Gualberto Ibarreto, Ray Charles y Oscar de León. Sus películas favoritas son: Ladrón de Bicicletas, El ciudadano Cane, La Naranja Mecánica, Portero de noche, Rebelde sin causa, Los 12 del patíbulo, Los Infiltrados, Cinema Paradiso, El Padrino I, la mano que mece la cuna y el bebé de Rosmary. Del cine venezolano: La oveja negra, Desnudos con Naranjas, Jericó, Homicidio culposo, La escalinata, País Pórtatil, Crónica de un subversivo latinoamericano, La empresa perdona un momento de locura, Cuando quiero llorar no lloro, Canción mansa para un pueblo bravo y Azú.




En cuanto a su preferencia por el contenido de televisión le gustan los programas policíacos al estilo de CSI y Criminal Minds, de corte historico y conservacionista transmitidos por History Channel y Discovery. En deportes prefiere béisbol y Formula1.

Pedro Durán es vegetariano, no consume carne de ningún tipo, no le agradan las mascotas en cautiverio ni las actividades en las cuales los animales sean maltrados, está en contra de las corridas de toros, peleas de gallo, peleas de perro, toros coleados. Es ambientalista militante y es director de Fundael (Fundación Ecológica Libre) y el Comité pro defensa del Río Tigre.



Recopilación de información y redacción: Gabriela Durán Arnaudes